jueves, 19 de marzo de 2015

Aretha Franklin: Think (The Blues Brothers Film)

La película de "The Blues Brothers" (John Landis 1980), es una de esas rarezas que se han convertido en todo un mito dentro del séptimo arte.

Más allá de su calidad argumental, que resulta sencilla pero desenfadada, el film brilla por el auténtico lujo de músicos con los que cuentan como son James Brown, Ray Charls, Eric Clapton, John Lee Hooker o la mismísima Artha Franklin entre otros, tocando estilos musicales como el Soul el Jazz o el Rithm and Blues.

Hoy os dejo con este Think y una gran Aretha Franklin.



viernes, 13 de marzo de 2015

Alan Silvestri: Back to the Future (Alan Silvestry conduciendo a la Orquesta Sinfónica de Viena).



¡¡ES VIERNES!!

Mira que te digo, que hace poco me topé con esta curiosidad, el propio compositor de la banda sonora original de Regreso al Futuro, Alan Silvestri, dirigiendo en persona a la sinfónica de Viena haciendo un repaso a la música de las tres películas y creo que es una buena forma de comenzar el fin de semana.

No me voy a enrollar en esta ocasión con curiosidades de las películas porque estoy preparando, sin prisa pero sin pausa, un especial para el aniversario que se celebrará este año el 21 de Octubre de 2015, día al que viaja Marty Mcfly y Doc en la segunda entrega, y para entonces os daré la turra con curiosidades (Unas las sabréis, pero otras estoy seguro de que no) y buena música.

Bueno amigos y amigas, que paséis un buen fin de semana.

miércoles, 11 de marzo de 2015

Kingsman: Divertida Sorpresa

Hace una semana que tuve la ocasión de ver Kingsman y es de esas veces en las que te enfrentas a una película sin haber visto el Trailer, algo que de todas formas es mejor hacer siempre que se pueda por aquello de que los estudios, en estos momentos, sufren de amnesia de síntesis y sueltan avances de dos minutos y pico, en los que te machacan TODA la trama de la película (Incluidos algunos giros de guión).

Pues eso, que me senté en mi butaca con la compañía de mi chica, se apagan las luces y de pronto al son de "Money For Nothing" de Dire Straits, se ve el ataque con helicópteros a una fortaleza talibán hecha en cartón piedra del de toda la vida, a la vieja usanza y sin ningún tipo de vergüenza.

Reconozco que en ese momento exclamé un What the Fuck?  que cabalgaba entre el estupor acongojado de la opción "Qué hemos venido a ver" y la opción de "Si usan un TEMAZO como este, la peli no puede ser mala".

Y es que no veía cartón piedra en el cine desde aquellas películas que inauguraron el género del "Péplum" y que nos tragamos los niños de los 80 en las sobremesas de los fines de semana en casa.

Pues después de semejante puesta en escena, la película comienza a dejar entrever que no estamos ante la típica historia de espías, sino ante el sueño de espías de un director friki hecho realidad, en este caso Matthew Baughn.

Si bien la cinta cuenta con los elementos típicos de un buen James Bond, (Un malo muy malo con un plan perfecto para dominar el mundo, ayudado por una secuaz de primera división maligna y un bueno que se lo tratará de impedir con la ayuda de su fantástico equipo), el tono que se emplea es más socarrón y juega a desmontar determinados tópicos muy típicos de este tipo de pelis, pero eso sí, sin caer en la caricatura facilona. (Spoiler. Aquí el malo no se enrolla en un monólogo eterno antes de matar a alguien, sino que se marca lo que yo llamo un Tuco.)

Por descontado, es una película de acción y como tal tiene peleas que pasarán a la historia del cine como las de "Snatch, Cerdos y Diamantes", "Mátrix" o "Sherlock Holmes", por lo original y bien rodadas que están. Sí, vamos a ver muchos momentos de "Venga Ya", pero son puro espectáculo.

Para muestra un botón.



Los personajes están muy bien trazados y las interpretaciones son francamente buenas, destacando sobre todo la de Samuel L. Jackson como villano, y Colin Firth que sorprende en este registro (No en vano, se rumoreó en su momento que le habían propuesto ser el nuevo Bond).

A Firth el papel de agente secreto británico, para mi sorpresa, le encaja a la perfección y la flema inglesa que desprende recuerda al mejor David Niven.

En cuanto al joven protagonista, Taron Egerton, es una agradable sorpresa por su credibilidad  naturalidad interpretativa. Es una joven cara que habrá que tener en cuenta y seguir su pista (Por cierto, es rumor de esta semana que este chaval se postula como firme candidato a interpretar a Han Solo en uno de los Spin Off que se preparan sobre el Universo Star Wars).

Como aparición sorpresa está la de Mark Hamill haciendo de científico (Antes de que lo volvamos a ver en el Episodio VII del Star Wars de JJ Abrams) y como secuaz maligna de Samuel L. Jackson, con guiño incluido en forma de cuchillos letales a las pelis de Bond, nos encontramos a Sofía Boutella cuya cara os sonará por haberla visto bailando en alguna otra peli y sobre todo en este spot de Nike de hace unos años.

En cuanto a la música hay que decir que está muy bien escogida, llegando a sorprender en momentos fantásticos donde música e imagen hace que goces de lo lindo con el espectáculo.

Para no enrollarme más, voy a despedir esta crítica dándole a "Kingsman: Servicio Secreto" un 8 en diversión, espectáculo y entretenimiento.

Y como toque musical a esta crítica os dejo este tema de KC and The Sunshine Band: "Give it up"que también aparece en la peli. Una canción ochentena de las repetitivas, de las que te taladran y tarareas  durante días.. Pero mola tanto... Espero que la gocéis.

jueves, 5 de marzo de 2015

Pentatonix: Evolution Music

Tengo el día raruno, pero no quería dejar de cumplir con la cita diaria con la música.

Me he encontrado con estos chavales que tienen unos cuantos clips con un sin fin de versiones a capella de temas superconocidos.

En este caso, os dejo un repaso evolutivo de la música y a ver si sois capaces de reconocerlas todas.

miércoles, 4 de marzo de 2015

Michael Jackson: Man In The Mirror

Este sencillo del Album Bad de 1988, con el que consiguió alcanzar el número uno de las listas de los USA, es uno de sus temas más aclamados por la crítica musical.

Estuvo en lo alto del Billboard Hot 100 americano durante dos semanas (Pocas me parecen), pero lo que quizá no sepáis es que el tema de la canción se le ocurrió a Michael mientras conducía camino al estudio donde iba a grabar "I Just Can´t Stop Loving You", cuando vió reflejado su rostro en el espejo retrovisor del coche.

La canción fue compuesta junto a  Glen Ballard y Siedah Garret, siendo arreglada por el propio Jackson quien decidió incorporar un coro Gospel de fondo al tema, lo que le daría ese toque inconfundible.

El coro que escuchamos de fondo con el que se grabó el tema fue The Winans, un cuarteto de Gospel de Detroit, la propia coautora del tema Sideah Garret (Con la que Jackson también grabaría el "I Just Can´t Stop Loving You") y Andraé Crouch también cantante de Gospel ( quien por cierto, ha muerto en enero de este año después de trabajar junto a otros mitos de la música como Stevie Wonder, Elton John o Madonna en su mítico "Like a Prayer").

Lo cierto es que esta canción pese a no ser 100% compuesta por Michael Jackson, sí que fue una de sus favoritas (Como reconocería en numerosas ocasiones).

Una canción con un mensaje motivador: "Si quieres hacer del mundo un lugar mejor, échate un vistazo y cambia". El cambio parte de uno mismo.

Como son pocas las canciones que podemos escuchar hoy en día como esta, con sustancia, mensaje y filosofía vital... os dejo la letra para que los más nostálgicos, como yo, os la empapéis al completo:



En cuanto al vídeo oficial, os diré que a lo largo del tiempo se han hecho varios, pero los dos más conocidos son el que os dejo hoy (En el que no aparece Jackson en ningún momento) donde se recopilan imágenes de diferentes líderes políticos y populares que influyeron en el cambio de la sociedad en las décadas de los 60 a los 80 y otro que servía de introducción a Moonwalker en el que se recopilaban imágenes del primer clip y de actuaciones de Michael en diferentes países.

Que los disfrutéis.

 

Richie Castellano: Underpresure (Cover).



Es Miércoles y hace falta algo ligero para ir tirando con el día, así que os dejo de momento con este campeón que junto con otro grupo de músicos interpretan una más que digna versión del Under Pressure de Queen y David Bowie.
Temazo.

viernes, 27 de febrero de 2015

Todo Poderosos. Un Programa Para Unirlos a Todos.


Quedaos con este nombre: "Todo Poderosos".

Hace un par de días descubrí por casualidad a esta panda de locos lúcidos, que por lo que se ve después de tener cada uno de ellos su universo laboral paralelo, se han decidido a marcarse un programa de radio en podcast dedicado a hablar, como lo harías tú con tus colegas, sobre cine, cómics, libros, series, videojuegos... vamos de todo lo que nos gusta a los setenteros  ochentenos y en definitiva a todos los que tenemos al adolescente sentado en el rincón de nuestro corazón revisionando clásicos del cine, de la literatura o el cómic, mientras aparentamos ser adultos en el día a día.

Eso sí, ese adolescente sigue muy vivo, dando guerra y continúa apasionándose con películas y series de siempre e incorporando nuevos clásicos, por lo que programas como este son drogaína en vena.

El programa lo gozan (Porque escuchándolos se nota que hay colegueo) Arturo González Campos, Rodrigo Cortés, Juán Gómez Jurado y por último peno no menos importante el insigne y ocurrente andaluz El Monaguillo.

Ah! no se me olvide, para los amantes de los videojuegos cuentan con el refuerzo de Antonio Santo.

Esta tribu lleva seis podcast (El último está calentito porque lo han publicado esta mañana) y os aseguro que ninguno tiene desperdicio, porque no es un programa al uso de gente resabiada, friki a ultranza, que te cuenta curiosidades rebuscadas y rarunas como de qué marca era la tila que bebía Stephen King mientras escribía La Torre Oscura, sino que se juntan y sin guión previo hablan de lo que les gusta y eso crea una atmósfera de cercanía que pocos programas logran.

Además, el humor e ingenio ágil y en ocasiones surrealista de Monaguillo o Artuo (A los que ya conocía de su programa de onda cero "La Parroquia") así como las ocurrencias de Rodrigo Cortés, más cáustico y mordaz, y los temamos musicales que comparten, hacen que la cosa fluya y que la hora y tres cuartos de media que dura cada entrega, se hagan realmente cortas.

Si me aceptáis una recomendación... bajaos uno de los podcast en todopoderosos.net al azar y ya me diréis si tenía razón.

Yo lo hice bajando y escuchando el de "Indiana Jones y la Tautología" (Toma título) y al día siguiente ya me había bajado el resto.

Para cerrar esta entrada de hoy con el toque musical correspondiente y en honor a los "Todo Poderosos", he elegido la intro de Indiana Jones y el Templo Maldito en la que John Williams adapta el tema de Cole Porter "Anything Goes" (que da título al musical que compuso y estrenó en 1934), para darle tintes más orientales que encajen con el comienzo de la acción en el pub Obi Wan.

¿Quién la interpreta? Kate Capshaw, la mujer que más ha gritado por fotograma de la historia del cine y que se convertiría en mujer de Steven Spielberg después de la peli.

Es una gozada de comienzo que espero disfrutéis.

Buen fin de semana a todos.



Por si lee Arturo estas líneas... Estoy contigo a muerte: INDIANA JONES SON TRES PELÍCULAS. La cuarta por lo que fuera se les traspapeló a Spielberg y Lucas.